Lipsa de diversitate a echipelor de filmare din industria filmului australian

[ad_1]

„Cred că se reduce la faptul că femeile și oamenii cu identități de gen diverse nu trebuie să fie de încredere pentru a se ocupa de aceste proiecte cu buget mare”, spune Mitchell.

Un alt director de imagine, Amy Dellar, a intrat în industria filmărilor comerciale TV. Primul său proiect cu buget mediu a fost un lungmetraj independent intitulat Înclinare. Ea vede aceeași problemă din nou și din nou.

În trei ani de lucru în departamentele de filmare, Nyssa Mitchell spune că a fost singura femeie din echipa de filmare de mai multe ori.

În trei ani de lucru în departamentele de filmare, Nyssa Mitchell spune că a fost singura femeie din echipa de filmare de mai multe ori. Credit:

„Dacă angajați doar cei mai experimentați oameni, același grup de oameni continuă să câștige mai multă experiență”, spune Dellar. „Oamenii trebuie să înțeleagă de aceea femeile și oamenii non-binari au mai puțină experiență în primul rând.”

Industria cinematografică este în mod inerent ierarhică. Pur și simplu nu există suficientă muncă pentru toată lumea într-un mediu deja hiper-competitiv în care investițiile publice și private sunt limitate.

Încercarea de a obține finanțare de la agențiile guvernamentale, ca regizor în curs de dezvoltare, este ca și cum ai scoate sânge dintr-o piatră. Fără credite de la festivaluri de film majore de evenimente precum Cannes sau MIFF, sau credite pentru producții transmise sau streaming, este practic imposibil să obții subvenții publice.

În 2022, Lilah Benetti, care se identifică ca o persoană de culoare nebinară, a produs un scurtmetraj apreciat la nivel internațional, Tinashe, proiectat la Festivalul de Film de la Sydney, Flickerfest și Berlinale. Benetti și regizorul filmului, Tig Terera, născut în Zimbabwe, nu au primit finanțare externă pentru producție, dar au căutat finanțare de călătorie prin intermediul agențiilor guvernamentale pentru a participa la Berlinale, în procesul de aplicare descris ca fiind „minuțios” și „inaccesibil”.

Filmul Tinashe al lui Lilah Benetti a primit o mențiune specială la Berlinale din acest an.

Filmul Tinashe al lui Lilah Benetti a primit o mențiune specială la Berlinale din acest an.Credit:Abdul Yusuf

După ce a finalizat un plan de marketing standard de 12 pagini, Benetti a găsit „declanșator” că motivul pentru care a primit finanțare depindea în mare măsură de identitățile lor culturale, mai degrabă decât de succesul evident al filmului. „Este înjositor să trebuie să-ți poziționezi identitatea ca o oportunitate de marketing sau ca punct de vânzare în 2022, când munca ta grea vorbește de la sine”, au spus aceștia.

„Noi făcusem deja filmul și am fost invitați la Berlinale, unul dintre cele mai prestigioase festivaluri de film din lume. Munca grea era deja făcută. Chiar nu avea sens pentru mine.

Tinashe a primit o mențiune specială din partea juriului internațional al Berlinalei, care a spus că filmul „… atinge o latură a Australiei pe care de obicei nu o vedem pe ecran”, subliniind în mod ironic însăși problema industriei. filme ca Tinashe se va lupta să se întâmple dacă nu se schimbă ceva semnificativ.

Fotograful Bonita Carzino pe platourile de filmare.

Fotograful Bonita Carzino pe platourile de filmare.Credit:

Tinashe’Succesul lui peste mări subliniază cererea internațională pentru mai multe filme australiene de acest gen. Din perspectiva industriei, aceasta este o oportunitate de expansiune și creștere a pieței, care va fi ratată fără includerea unor regizori mai diverși. Unii oameni puternici dețin cheile pentru a debloca mai multă echitate și diversitate în departamentele camerelor pentru proiecte cu buget mare, iar raportul ACS a arătat clar că nu se face suficient.

O soluție ar putea fi mai multe parteneriate între industrie și organismele de finanțare pentru a oferi regizorilor în curs de dezvoltare șansa de a câștiga credite recunoscute. Directorul de imagine Bonita Carzino a finalizat un program de fixare a camerei finanțat de Film Victoria (de atunci, redenumit VicScreen), împreună cu directorul de imagine Craig Barden.

„A fost foarte grozav să am prima mea experiență pe o formă lungă, cu un set preponderent feminin”, a spus Carzino. „Craig este un mare susținător al încercării de a avea mai multe femei în roluri tehnice. Cred că acesta este un exemplu al modului în care cineva poate îmbrățișa aceste schimbări.

În schimb, Dellar a fost dezamăgit să fie inclus pe lista scurtă pentru un program ACS „Credit-Maker” care nu s-a întâmplat niciodată. În cadrul programului, cineaștii emergenți ar fi aleși de o companie de producție și de un director de imagine pentru a face umbră în departamentul de cameră al unui serial de televiziune. La sfârșitul programului, aceștia ar putea filma un episod pentru un credit recunoscut pe o producție standard de difuzare sau streaming. Lipsa consecvenței și a resurselor pentru aceste tipuri de proiecte rezumă modul în care nu există suficientă muncă pentru a schimba traiectoria industriei.

Directorul de fotografiat Amy Dellar a fost dezamăgit de faptul că nu a avut loc un program numit Credit Maker.

Directorul de fotografiat Amy Dellar a fost dezamăgit de faptul că nu a avut loc un program numit Credit Maker. Credit:

Și după cum notează Benetti, „Deși vrem să îmbunătățim statisticile privind diversitatea, nu este pentru oameni ca mine să facă acest lucru. Ce se face pentru a îmbunătăți alfabetizarea culturală, siguranța, accesibilitatea și competența culturală generală în industria filmului? »

Pe măsură ce industria cinematografică continuă să crească și să se diversifice încet, a devenit clar că zilele dramelor de familie suburbane și ale thrillerelor din teritoriu realizate de oameni care seamănă cu toții s-au încheiat. Viitorul este incontestabil în povești mai contemporane spuse de un grup mai mare și mai reprezentativ de regizori ale căror experiențe trăite o oglindesc pe cele afișate pe ecran.

Dar nu ne putem mulțumi doar cu inspirația din nume precum Ari Wegner și Mandy Walker. Pentru ca industria cinematografică australiană să prospere, trebuie să existe mai multe oportunități plătite pentru a-i propulsa pe cei care lâncezesc în producții cu buget redus sau pe cei care se luptă să pună piciorul în ușă.

Se încarcă

Din experiență, cineaștii emergenți fac o treabă grozavă de a promova diversitatea printre videoclipurile noastre muzicale cu buget redus și filmările de scurtmetraje. Dacă aceste tipuri de proiecte sunt un teren fertil pentru echipele de filmare feminine și cu diferite genuri, cu siguranță merită mai mult să fie evitate din partea industriei și a organismelor de finanțare?

Grace Moore este un scenarist și regizor din Melbourne.

Descoperă următoarele serii TV, streaming și filme pe care să le adaugi la elementele tale obligatorii. Primiți Lista de urmărire livrată în fiecare joi.

Add Comment